Workshop 7-10/6 2019
“What do you take pictures of?”
What, How and Why, - thinking out loud about your own photography practice.
This workshop will help you dive deeper into your own photo project and lead you to a better understanding of your own work. We will have a focus on discussing the participants projects and go through practical methods for developing ideas and how you use these methods to talk about your work and improve your practice,
The workshopen will be centered around a series of project presentations by invited guest photographers, who you also will present and discuss your work with. Together we all look at how you can develop your ideas and your photography practice.
In addition homework assignments will open you up for new lines of thought and talks on work method and philosophy will improve your work process and prepare you to take your project to the next level.
The workshopen is led by photographer Stig Marlon Weston, an experienced photo artist, teacher and mentor.
Place: CYAN studio, Jens Bjelkes gate 13, Oslo
Main teacher: Stig Marlon Weston
Time: 7.-10.juni
Guest speakers:
photographer Ole Marius Jørgensen
photographer Rebecca Shirin Jafari
photographer Terje Abusdal
max 6 participants
fee: 3500 NOK
You must be working on a photo project or series that you want to share and discuss during the workshop. All participants must bring a physical portfolio of 10-20 prints that they wish to receive feedback on.
Sign up after submitting 4 images and a few sentences describing your own project and photography background to: stig@weston.no
Stig Marlon Weston is a photographer, artist and manager at the studiocollective CYAN studio in Oslo. Over the years he has developed his own visual and philosophical form of expression. In his opinion a well made photo projects is just as much about how the photographs are made and what the intention behind the work is, as what the physical subject matter is. Coming from a varied background he has been showing both at venues like the state annual exhibition and Shoot Gallery in Oslo as well as occupied Berlin buildings and as a prizewinning photoartist in New York. He is currently working on an experimental photo project in the Amazon rainforest, taking a closer look at the scientific viewpoint of the natural landscape.
Ole Marius Jørgensen er aktiv kunstfotograf med en rekke utstillinger og representert av gallerier i Norge og i utlandet. Han har bakgrunn fra både film og foto og jobber med historieformidling og fortelling gjennom iscenesatte bilder med et tydelig filmatisk uttrykk. Ole Marius har god erfaring som veileder og rådgiver for fotografer og liker å diskutere både temaer som praktiske fotografiske grep rundt komposisjon og bruk av lys og mer kunstneriske tanker om bildeforståelse. Han stilte nylig ut ved fotomessen AIPAD i New York, med galleriet Momentum Fine Art.
Rebecca Shirin Jafari er frilans fotograf og kunstner. I arbeidet sitt fokuserer hun gjerne på prosjekter med utgangspunkt i familie og nære relasjoner. Bildene hennes har en balansert mellom følsom tilstedeværelse og en dokumentarisk reportasjepreget stil. Rebecca vant prisen for beste portfolio ved CYAN folio i 2018 og skal stille ut med som en del av Norwegian Journal of Photography ved Henie Onstad Kunstsenter høsten 2019.
Terje Abusdal er en kunstnerisk dokumentarfotograf med flere bokutgivelser og utstillinger bak seg. Han har blitt tildelt den prestisjefylte Leica Oskar Barnack Award, vunnet fagjuryens pris og publikumsprisen ved Nordic Dummy Award med forskjellige bokprosjekter og stilt ut ved både Sørlandsutstillingen og Østlandsutstillingen samme år. Terje strekker bruken av fotografiske teknikker i sin visualisering av dokumentariske temaer som ofte er knyttet til sted og identitet.
